Concerto Italiano

 

 

 

Concerto Italiano ha revolucionado los criterios de ejecución de la música vocal italiana de los siglos XVII y XVIII, imponiéndose de manera incontestable a la opinión de la crítica especializada y del público en general, como el mejor grupo vocal italiano. Sus interpretaciones madrigalísticas en particular, y más específicamente las de obras de Claudio Monteverdi, han sido indicadas por la crítica como expresiones de referencia inigualables en todo el mundo.
La estructura de Concerto Italiano comprende una orquesta de arcos y un grupo de cantantes. A partir de los grandes madrigales concertantes del Ottavo Libro de Claudio Monteverdi el repertorio del conjunto se extiende progresivamente a las óperas, oratorios, cantatas, motetes y toda la producción instrumental de cámara y orquestal italiana.
Esta elección se refleja en el repertorio que Concerto Italiano está grabando regularmente, como la producción vivaldiana, vocal e instrumental, sin olvidar el repertorio alemán y en especial el de J. S. Bach.
La nómina de ciudades y festivales en los que participa regularmente el conjunto es interminable: Utrecht (Oude Muziek Festival), Rotterdam, Amberes (Festival de Flandes), Londres (Festival Lufthansa, Queen Elisabeth Hall), Aldeburgh, Glasgow, Viena (Konzerthaus), Graz (Styriarte), Amsterdam (Concertgebouw), Bruselas (Festival de Wallonie, de Flandes y Sociedad Filarmónica), Madrid (Liceo de Cámara), Barcelona (Palau de la Musica, Festival de música antigua), Valencia, Bilbao, Sevilla, San Sebastián, Salamanca, Santander, Oslo (Chamber Music Festival), Bergen, Vantaa, Turku, París (Cité de la Musique, Théatre de la Ville), Beaune, Lyon, Montpéllier (Festival de Radio France), Metz (Arsenal), Ambronay, Saintes, Colonia (Conservatorio y WDRundfunk), Stuttgart, Darmstadt, Roma (Accademia di Santa Cecilia, Accademia Filarmonica Romana), Milán (Musica e Poesia a San Maurizio), Ravenna, Ferrara, Turín, Spoleto (Festival dei Due Mondi), Palermo (Festival Scarlatti), Estambul, Tel Aviv, Jerusalén, Varsovia, Buenos Aires (Teatro Colón) y Río de Janeiro (Teatro Sao Paolo).
El conjunto debutó en Nueva York en 1997, interpretando en el Museo Metropolitano la serenata de Vivaldi La Senna Festeggiante, regresando en abril de 2000 para una gira que comprendió el Lincoln Center neoyorquino y la Biblioteca del Congreso de Washington. En 1996 recibió un premio de la crítica en el Festival de Edimburgo por un concierto de madrigales de Monteverdi, presentándose en colaboración con el Mark Morris Dance Group en una aclamada sesión coreográfica. En junio de 1997 ofreció dos conciertos en Tokyo, en el Casals Hall y en el Kioi Hall, retornando en noviembre del año siguiente para actuar en la Opera de la capital nipona y en mayo de 2000 para un ciclo de conciertos dedicados a J. S. Bach. En el Palazzo Altemps de Roma, con motivo de la reapertura del Museo allí alojado, ofreció, en primera versión moderna, la serenata de Vinci La Contesa de’ Numi, en el mismo ámbito del Palacio donde la obra fuera estrenada en 1729. Además ejecutó en el Teatro Rendano en Cosenza L’Olimpiade, ópera de Vivaldi, y posteriormente realizó una gira para las celebraciones en homenaje a Luca Marenzio con diversos conciertos en Utrecht, Amberes, Nueva York y Roma, y luego una larga gira con el oratorio Il Trionfo del Tempo e del Disinganno en Europa y México. El Concerto Italiano intervino en la presentación escénica de Theodora de Haendel en Salamanca, en ocasión de erigirse a la ciudad española como Capital europea de la Cultura en 2002, y actuó en una inédita puesta en escena del oratorio La Vergine dei Dolori, de Alessandro Scarlatti, en el Teatro San Carlo de Nápoles.
Concierto Italiano graba con carácter de exclusividad para el sello Opus 111.
Los últimos programas grabados fueron un recital rossiniano con la soprano española María Bayo; La Senna Festeggiante, Le Quattro Stagioni y la ópera L’Olimpiade de Vivaldi. Las distinciones recibidas por el grupo son incontables: Premio Gramophone 1994, 1998 y 2002, único grupo italiano nominado tres veces y ganador en 1998; dos Grand Prix du Disque en Francia; dos de la crítica alemana; Premio Cini; cuatro del Midem de Cannes y Disco del Año Amadeus 1998. Estos lauros se deben a la vasta producción que incluye los Madrigales de Monteverdi; Cantatas, Concerti, Gloria y Magnificat de Vivaldi; Stabat Mater de Pergolesi y Conciertos para clave y Die Kunst der Fuge de Bach. Concerto Italiano obtuvo asimismo el Premio Abbiati 2002 por sus actividades.
Sus proyectos incluyen una nueva versión de Amadigi de Haendel para la Accademia Filarmonica Romana; el registro y una gira europea con I Vespri della Beata Vergine de Monteverdi; la opera La capricciosa incorretta de Soler, para el nuevo Teatro de Valencia; y las grabaciones de los Conciertos Brandeburgueses de Bach y el oratorio San Giovanni Battista de Alessandro Stradella.
A partir de la temporada 2003-2004 Concerto Italiano actuará con residencia en la Accademia Filarmonica Romana.

DIRECTOR:
Rinaldo Alessandrini
VIOLINES:
Francesca Vicari, Mauro Lopes Ferreira, Antonio De Secondi
VIOLAS:
Ettore Belli, Franco Galletto, Gabriele Spadino
VIOLONCELLOS:
Luca Peverini, Diego Roncalli, Matteo Scarpelli
CONTRABAJO:
Andrea De Carlo
TROMPAS DE CAZA:
Dileno Baldin, Ermes Pecchinini



 Artistas      El proyecto      Prensa     Instituciones