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La Orquesta Sinfónica del SODRE (OSSODRE) ofreció
su primer concierto público el 20 de junio de 1931 bajo la dirección
de Vicente Pablo. La Orquesta recibió las visitas de I. Stravinsky,
O. Respighi, H. Villa Lobos, M. Ponce, H. Allende y otros.
Durante la Segunda Guerra Mundial, Uruguay sacó provecho de aquellos
huéspedes refugiados en estos pacíficos lugares. A estos
nombres habría que agregar una lista impresionante en la cual
sobresalen J. Horenstein, P. Paray, C. Krauss, H. Scherchen, V. de Sabata,
sir M. Sargent, A. Rodzinsky, N. Malko, P. Klecki, W. Rowicki, L. Ludwig,
V. Otterloo, K. Kondrashin, J. Martinon, E. Jordá, A. Dorati
y H. Mitchell, por citar al grupo más prominente.
Fue dirigida por numerosos directores como E. Kleiber, L. Baldi, A.
Wolf, F. Busch, J. J. Castro, P. Paray, H. Esser, P. Gamba, H. Wolf,
I. Karabtchewsky, S. Blech, S. Aratani, N. Rauss, N. Pasquet, D. Stahl.
Sus directores enseñaron a la Orquesta a trabajar los clásicos
con rigor, a profundizar en el sentido íntimo de una partitura,
impusieron a Beethoven con sus inolvidables ciclos de las nueve sinfonías,
fueron hombres comprometidos con la música de su siglo y enriquecieron
el repertorio con aportes fundamentales de músicos como Stravinsky,
Respighi, Villa Lobos, Ponce, Allende, de Falla, Hindemith, Shostakovich,
Bartok entre otros.
A partir de 1985 vino una era de reajuste y ordenamiento. En esos primeros
años se reveló el director ruso V. Kozhin, muy trabajador
y brillante en el repertorio de su patria, con eufóricas versiones
de Shostakovich, Prokofief, Scriabin y Chaikovsky. La Orquesta siguió
tocando bien en casi todo el ciclo. En 1995 cambió nuevamente
el gobierno. Hubo otra etapa de transición. Machado dirigió
la Orquesta en conciertos que eran un anticipo de su presencia como
estable que empezaría en 1996 y se contrataron algunos invitados
que pudieron conseguirse con corto aviso.
La inesperada muerte de Machado fue un golpe tremendo y dejó
a la nueva directiva sin planes concretos de futuro. Piero Gamba salvó
la emergencia. Para 1996 se decidió contratar como Director Artístico
a M. Patrón Marchand. Su innovación fue imponer el género
de la ópera en forma de concierto donde obtuvo notables resultados
y permitió que el canto lírico irrumpiera exitosamente
en nuestras temporadas. Entre los huéspedes más efectivos
se destacan F. Rettig y el expertísimo argentino P. I. Calderón.
En 1998 Patrón Marchand realizó una notable versión
del Stabat Mater de Rossini. Rettig dio vibrantes lecturas de Haroldo
en Italia y de Hary Janos y tuvieron buenos momentos G. Ben-Dor, E.
Díazmuñoz y J. Serebrier.
Los conciertos de la temporada 1999 estuvieron dirigidos por M. Patrón
Marchand, F. Rettig (en su mayoría), N. Rauss, F. Condon, F.
Lozano, J. Serebrier, P. Rigolín, G. Moreira, G. Cáceres
(salvadoreño), produciéndose para el Instituto un hecho
de trascendencia como fue la inauguración de la sala “Hugo Balzo”
del Complejo de Salas de Espectáculos, el 9 de noviembre, en
la que tomaron parte los Cuerpos Estables del Organismo. A partir del
año 2004 el Director Artístico es el Roberto Montenegro.
ROBERTO MONTENEGRO Director
Nacido en Montevideo, realiza sus estudios con G. Santórsola.
Aconsejado por I. Markevitch, trabaja en Dirección Orquestal
con los maestros G. Markson, A. Ceccato y S. Celibidache, realizando
paralelamente estudios en la Escuela Superior de Música y Arte
Dramático en la ciudad de Hamburgo y Fenomenología de
la Música en la Universidad de Guttemberg en Maguncia, Alemania.
Fue Director Asistente del Maestro A. Ceccato en la Filarmónica
de Hamburgo, Asistente de la Academia del Oeste de los Estados Unidos
de América y de la Orquesta del Festival de Santa Bárbara
en California. Ha dictado Clases Superiores de Dirección Orquestal
en la Escuela Superior de Música de la Comunidad Económica
Europea en Saluzzo (Italia), en Santiago de Compostela (España),
en la Universidad del Litoral (Argentina) y recientemente en los Cursos
Internacionales en Bérgamo (Italia). Entre 1990 y 1994 fue Director
Artístico y Titular de la Orquesta Sinfónica del SODRE.
Ha sido honrado por el American Biographical Institute que lo incluyó
en la 4ta. Edición de las 5.000 Personalidades del Mundo y lo
nominó como el “Mas admirado de la década”, en reconocimiento
y agradecimiento por sus años de dedicación, visión
y liderazgo para influenciar profesiones y comunidades.
La Orden Real de la Corona de Bohemia le otorgó el rango de Barón
en febrero de 1995, y el Parlamento Europeo para la Paz lo nombró
Diputado Honorario.
Ha dirigido Orquestas como la Pasdeloup en la Sala Pleyel de París,
la Nacional de España en el Auditorio Nacional de Madrid, Orquesta
de Valencia en el Palau de la Música, la Orquesta Internacional
en los 60 Años de la Filarmónica de Israel, la Orquesta
Filarmónica Checa del Estado de Brno, la Orquesta de Cámara
de Praga en el Rudolfinum, la Orquesta I Pomeriggi Musicali en la Sala
Verdi del Conservatorio de Milán, la Sinfónica de Jerusalém
en los 50 Años de la Fundación del Estado de Israel, la
Sinfonietta de París, la West Coast de California, la Kitchener
Waterloo en el prestigioso Centre in the Square de Canadá, Sinfónica
de Puerto Rico, Orquesta de Cámara de la Filarmónica Checa,
etc…
Alternó junto a los maestros A. Ceccato y Z. Mehta la Dirección
de la Orquesta Internacional en Israel en los festejos por los 60 años
de la Filarmónica de Israel.
Recientemente grabó junto a la Orquesta de Cámara de Praga
el CD La Experiencia Italiana, con obras de compositores italianos (Rossini
y Respighi) y una inspirada en Italia (Sinfonía Italiana de Mendelssohn).
Su dirección de la ópera Los Pescadores de Perlas de Bizet
en el Centro para las Bellas Artes de Puerto Rico ha sido destacada
enormemente a través de la prensa especializada.
Roberto Montenegro ha colaborado con artistas de primerísimo
nivel como B. L. Gelber, M. Rizzi, J. Lowenthal, P. Plishka, J. L. Steuerman,
A. Slobodianik, G. Quilico, A. Griminelli, M. Kancka, M. Kokoska, entre
otros.
Roberto Montenegro dirigirá por primera vez la Orquesta Sinfónica
de la Radio de Praga en el Festival de la Primavera.
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